Immobile et Rebondi

Concerts

Ladaniva

Ladaniva, le groupe porté par la voix de la talentueuse Jaklin Baghdasaryan et le multi-instrumentiste français Louis Thomas, défend une musique-monde d’une richesse rare qui réunit des souvenirs sonores de tous leurs voyages. Mêlant les musiques traditionnelles arménienne à celles des Balkans, du maloya au reggae, leur musique transcende les folklores pour en faire une identité singulière et explosive, celle de Ladaniva. S’en suivront des succès mondiaux comme « Kef Chilini », devenu un hymne qu’on chante à toutes les fêtes dans la diaspora arménienne et cumule plus de 26 millions de vues sur Youtube, « Shakar » leur hit pop acidulé ou bien encore « Jako » qui sera propulsé devant des dizaines de millions de téléspectateurs lors de l’Eurovision 2024 où Ladaniva représentait l’Arménie.

dès 17 €

La Promesse de l'Aube

Clichy

La Promesse de l'Aube

97 avis

Présenté par Theatre Rutebeuf (L-1-1075121)Après avoir électrisé le public avec son adaptation flamboyante de Don Juan, Tigran Mekhitarian revient avec une proposition plus intime et profondément émouvante : La Promesse de l'aube, chef-d'œuvre autobiographique de Romain Gary.Porté par trois interprètes et accompagné de musique en direct, le spectacle raconte le destin hors du commun d'un jeune garçon auquel sa mère promet un avenir exceptionnel. À travers cette relation fusionnelle, faite d'amour, d'espoir et de sacrifices, se dessine le parcours de celui qui deviendra l'un des plus grands écrivains français.Dans une mise en scène sensible et épurée, Tigran Mekhitarian révèle une nouvelle facette de son univers artistique. L'énergie et la fougue qui caractérisaient ses précédentes créations laissent ici place à la délicatesse, à la musicalité et à l'émotion.Une adaptation lumineuse qui célèbre la force des liens familiaux et confirme le talent d'un artiste dont le Théâtre Rutebeuf suit le chemin avec bonheur.A partir de 12 ansAvec : Tigran Mekhitarian, Delphine Husté, Léonard StefanicaD’après Romain GaryAdaptation et mise en scène : Tigran MekhitarianAssistante à la mise en scène : Lucie BaumannMusique : Léonard StéfanicaAvec la participation artistique du Studio l’ESCA

dès 17 €

A l'Ombre des Choses

Clichy

A l'Ombre des Choses

Présenté par Theatre Rutebeuf (L-1-1075121)Attaché à Clichy où il a vécu de nombreuses années, Anatole Édouard Nicolo est particulièrement heureux d'y présenter pour la première fois l'adaptation scénique de son roman À l'ombre des choses, récompensé par le Prix Envoyé par la Poste 2024.Seul en scène, il raconte l'histoire d'un enfant qui grandit entre les éclats de rire d'une famille d'artistes et les bouleversements provoqués par la séparation de ses parents. Ballotté entre foyer social, squat et petits refuges du quotidien, il cherche sa place dans un monde qui semble parfois lui échapper. À ses côtés, une présence demeure : celle de son frère aîné, qui trouve peu à peu sa voie dans la musique.À travers ce récit autobiographique, Anatole Édouard Nicolo évoque avec pudeur et sincérité les fragilités de l'enfance, les liens familiaux, les non-dits et la construction de soi. Porté par une mise en scène épurée où le son et la lumière prolongent les émotions du récit, le spectacle donne chair à une histoire intime qui résonne avec de nombreuses trajectoires.Entre récit, théâtre et performance live, À l'ombre des choses est une invitation à regarder autrement ce qui se construit dans l'ombre et qui, parfois, nous éclaire pour avancer.Un seul-en-scène sensible et lumineux, empreint d'une profonde humanité.

dès 17 €

Frantz

Clichy

Frantz

Ils sont cinq. Cinq comédiens formés à l'École internationale de théâtre Jacques Lecoq, passés maîtres dans l'art du mouvement, du chant, du mime et du bruitage. Avec une inventivité réjouissante, ils donnent vie à Frantz, l'histoire d'un jeune homme dont le quotidien est bouleversé par la disparition de son père. À partir d'objets simples – papier, sacs plastiques, seaux d'eau, tôles ou perceuses – ils fabriquent en direct des paysages sonores saisissants et un univers visuel foisonnant. Chaque bruit devient une émotion, chaque objet un personnage, chaque geste une invitation au voyage. Entre théâtre d'objets, musique et cinéma artisanal, Frantz déploie un imaginaire d'une richesse étonnante où humour et poésie se répondent sans cesse. Accessible à toute la famille, ce spectacle d'une rare créativité célèbre le pouvoir du jeu et la magie du théâtre. Une aventure sensorielle et inventive qui émerveille autant qu'elle émeut. A partir de 10 ans Avec Paul Ménage, Chloé Louis, Samy Morri, Clara Lloret Parra, Marc Granier Texte et mise en scène : Marc Granier Création lumières : Johannes Johnström Création costumes : Malou Galinou Direction musicale : Paul Ménage

dès 17 €

Génération Mitterrand

Clichy

Génération Mitterrand

1 avis

Présenté par Theatre Rutebeuf (L-1-1075121)Marie-France, Luc et Michel ont 18 ans en 1968. En 1981, ils célèbrent ensemble l'élection de François Mitterrand. Quarante ans plus tard, ils ne votent plus de la même manière, ne partagent plus les mêmes convictions et peinent parfois à se comprendre. Que s'est-il passé ?Avec humour et intelligence, Génération Mitterrand remonte le fil de leurs parcours pour explorer les espoirs, les désillusions et les transformations qui ont traversé la société française au cours des dernières décennies. Tour à tour, les trois personnages incarnent François Mitterrand lui-même, brouillant les frontières entre récit intime et grande Histoire.Sans nostalgie ni jugement, cette comédie vive et réjouissante interroge ce qui rassemble ou divise les générations, les territoires et les parcours de vie. À travers des destins singuliers, elle dessine le portrait sensible d'une France en mouvement.Porté par trois interprètes remarquables, ce spectacle aussi drôle que stimulant invite à regarder notre histoire récente avec recul, curiosité et humanité.Avec : Léonard Bourgeois-Tacquet, Mathieu Metral et Hélène RencurelTexte : Léo Cohen Paperman et Emilien Diard-DetoeufMise en scène : Léo Cohen PapermanLumières : Pablo Roy, Stéphane Bordonaro, Léa MarisCréation sonore : Lucas LelièvreRégie : Léonard TusseauScénographie : Anne-Sophie GracCostumes : Manon Naudet

dès 17 €

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À voir aussi à Argenteuil

sam. 7 nov.

Boréale, la Naissance des Aurores

Argenteuil

dès 7 €

Boréale, la Naissance des Aurores

Présenté par Le Figuier Blanc (L-R-2020-007178/96/61).Spectacle musical immersif et projections animées. Un conte philosophique sur la quête de sens, le dépassement de soi et les vertus de l’amitié. Un petit chien et une jeune ourse, tous deux orphelins, entreprennent un formidable voyage vers le Grand Nord pour percer le secret des aurores boréales… Guidés par l’apparition de ces mystérieuses lumières, ils avancent vers l’horizon et traversent le monde au coeur d’une nature sauvage. Au fil de leur périple, ils apprennent la solidarité, le courage et la détermination. Ils croisent la route d’animaux, grands ou petits, doux ou menaçants, chacun portant sa propre vision de l’origine de ces lumières célestes.A partir de 3 ans.Informations pratiques :Le Figuier Blanc et la Cave sont accessibles aux personnes à mobilité réduite. Annoncez votre venue pour profiter d'un meilleur accueil.Réservation PMR : 01 34 23 58 00Accès :-Par la route : autoroute A86,A15 | sortie Argenteuil Centre- Par le train, départ gare Saint Lazare - arrêt Argenteuil

dès 7 €

ven. 20 nov.

Personne n'est Ensemble Sauf Moi

Argenteuil

Personne n'est Ensemble Sauf Moi

Présenté par Le Figuier Blanc (L-R-2020-007178/96/61).Cie AmonineDans le cadre du Festival Imago À travers leurs voix singulières, des adolescents en situation de handicap esquissent avec justesse et sensibilité le passage fragile vers l’âge adulte. Au plateau, actrices et acteurs professionnel·les, musicien.nes live et comédien·nes en situation de handicap proposent un théâtre où la normalité n’existe pas, mais qui vient la questionner avec force. Un spectacle d’où l’on ressort plus conscient de l’impact quotidien du handicap dans la vie de ces jeunes gens et de leurs facultés às’adapter à un environnement qui oublie, lui, de s’adapter à eux. Ils ont un talent fou et une sensibilité incroyable.Informations pratiques :Le Figuier Blanc et la Cave sont accessibles aux personnes à mobilité réduite. Annoncez votre venue pour profiter d'un meilleur accueil.Réservation PMR : 01 34 23 58 00Accès :-Par la route : autoroute A86,A15 | sortie Argenteuil Centre- Par le train, départ gare Saint Lazare - arrêt Argenteuil

dès 22 €

1984 - Concert-Lecture Rubin Steiner & Nicolas Martel

jeu. 14 janv.

1984 - Concert-Lecture Rubin Steiner & Nicolas Martel

Argenteuil

1984 - Concert-Lecture Rubin Steiner & Nicolas Martel

Présenté par La Cave (L-R-2020-007178/007196/007161). De sa voix profonde, Nicolas Martel endosse tous les rôles et habite les personnages du roman avec une justesse qui fait froid dans le dos. La musique live et les vidéos signées Rubin Steiner s’accordent pour installer une tension constante, nous catapultant sans ménagement dans ce monde de la novlangue, de la double pensée et des télécrans. Anticipation ou miroir de notre temps ?

dès 17 €

ven. 12 mars

Stuck

Argenteuil

Stuck

Présenté par Le Figuier Blanc (L-R-2020-007178/96/61).A partir de 10 ans. De Mounia NassangarComment vivre avec les blocages qui traversent nos corps ? Avec STUCK, sa première création chorégraphique, Mounia Nassangar explore ce qui surgit lorsque les mots ne suffisent plus et que la danse prend le relais. Révélée au grand public dans le Fashion Freak Show de Jean-Paul Gaultier et Climax de Gaspar Noé, l’artiste puise dans l’histoire duwhacking, une danse née dans les clubs gays afro et latino-américains des années 1970 pour créer une pièce intense et libératrice. Portés par des sonorités électro, house et techno, cinq interprètes aux parcours singuliers traversent une chorégraphie puissante, où la danse attaque la musique, la détourne et la transforme en véritable cri de liberté.Informations pratiques :Le Figuier Blanc et la Cave sont accessibles aux personnes à mobilité réduite. Annoncez votre venue pour profiter d'un meilleur accueil.Réservation PMR : 01 34 23 58 00Accès :-Par la route : autoroute A86,A15 | sortie Argenteuil Centre- Par le train, départ gare Saint Lazare - arrêt Argenteuil

dès 22 €

ven. 4 déc.

Cosmos

Argenteuil

Cosmos

Présenté par Le Figuier Blanc (L-R-2020-007178/96/61).Une création visuelle spectaculaire mêlant danse, illusions, éclairages laser et phosphorescence, qui entraîne dans un voyagepoétique à travers l’espace. Ce spectacle à impact visuel fait la part belle à l’imagination : les planètes et étoiles lointaines donnent vie aux rêves les plus oniriques, ceux habités de créatures hypnotiques, lumineuses, comme éternelles. Il engloutit quiconque le regarde pour finalement atterrir sur notre petit monde fragile, perdu dans un océan cosmique plus vaste que notre imagination la plus folle. Un monde dans l’immensité des mondes.Informations pratiques :Le Figuier Blanc et la Cave sont accessibles aux personnes à mobilité réduite. Annoncez votre venue pour profiter d'un meilleur accueil.Réservation PMR : 01 34 23 58 00Accès :-Par la route : autoroute A86,A15 | sortie Argenteuil Centre- Par le train, départ gare Saint Lazare - arrêt Argenteuil

dès 22 €

sam. 28 nov.

Parler Pointu - Tournée

Argenteuil

Parler Pointu - Tournée

Benjamin Tholozan nous embarque au cœur de ses racines méridionales. Avec humour et tendresse, il explore la question de l’accent, de la langue et de l’identité, entre héritage familial et désir de scène. Un spectacle pour toutes celles et ceux qui, un jour, ont cherché leur place entre deux mondes. Benjamin Tholozan a grandi dans un village du midi. Une terre provençale, latine, violente, truculente. Une terre de corrida. Trivial et sacré s’y mêlent en permanence. Toute sa famille y vit encore et tous·tes parlent avec l’accent du midi. Sauf lui. Impossible de déceler dans son phrasé la moindre intonation méridionale, le moindre mot hérité du patois roman de ses ancêtres.Pour devenir comédien, il a gommé son accent. Il parle désormais « pointu », comme on dit dans le Sud pour désigner l’accent parisien, celui du français normatif parlé dans les médias et sur les scènes de théâtre.Parler Pointu raconte l’abandon progressif des langues régionales et des accents, et ce que cette perte revêt à la fois d’intime et de politique. Dans cette épopée historique et familiale, Benjamin Tholozan incarne avec fougue, joie et précision toute une galerie de personnages qui ont fait du français, et plus particulièrement de l’accent tourangeau, le seul parler encore considéré comme légitime aujourd’hui.écriture et jeu Benjamin Tholozan / écriture et mise en scène Hélène François / avec Benjamin Tholozan et Brice Ormain en alternance avec Guillaume L'église / création musicale Brice Ormain / cre´ation lumie`re Claire Gondrexon / scénographie Aurélie Lemaignen La presse en parle : Benjamin Tholozan, à travers Parler pointu, sa propre histoire, dénonce le silence imposé aux parlers régionaux, notamment l’occitan. C’est très sérieux et très drôle à la fois. L'Humanité Accompagné par la musique de Brice Ormain, dont les accords nous entraînent volontiers au bord de la Méditerranée, le comédien nous propulse dans le passé, jusqu’aux origines du français. Parler pointu, mis en scène par Hélène François, raconte l’abandon progressif des parlers régionaux et des accents, et ce que cette perte revêt d’à la fois intime et politique. La Dépêche de Saint-Céré Studio21 Coproduction Theâtre Sorano – Scène conventionnée a` Toulouse Avec le soutien du Théâtre-Sénart – Scène nationale Lieusaint, du Théâtre de la Tempête a` Paris, du CENTQUATRE – Paris, du Carreau du Temple a` Paris, du Théâtre 13 a` Paris, du Théâtre Public de Montreuil – CDN dans le cadre de résidence de création, du Hublot a` Colombes, du Lycée Jacques Decour a` Paris dans le cadre de Paris l’Eté´, de FRAGMENT(S) #10 (La Loge, Paris), de l’Adami dans le cadre du dispositif déclencheur et de la Spedidam © photo Marie CharbonnierDurée : 1h25Tout public, à partir de 12 ans

dès 22 €