La Dame de la Mer - Théâtre de l'Épée de Bois - Salle en Pierre, Paris
Salle en Pierre
Jusqu'au 20 décembre
À propos
Présenté par Le Théâtre de l'épée de boisLa Dame de la mer est l’une des œuvres les plus mystérieuses d’Henrik Ibsen.L’action se déroule en été, au bord d’un fjord, dans une maison entourée d’une nature omniprésente, où vivent le docteur Wangel, ses deux filles, Bolette et Hilde, et sa nouvelle épouse, Ellida. L’atmosphère est imprégnée de silences et de non-dits ; un équilibre fragile semble y régner.Chaque jour, Ellida rejoint la mer dans un rituel immuable. Jusqu’au retour de l’Étranger, un marin auquel elle s’était fiancée dix ans plus tôt, à la pointe de Brattamer. Cet amour ressurgi du passé réveille en elle, avec une force irrépressible, attirance et épouvante.D’une saisissante modernité, mêlant réel et surnaturel, La Dame de la mer interroge la puissance du désir, l’émancipation féminine et la liberté, source d’une renaissance intérieure. Ibsen compose une partition où la mer devient une force primitive qui attire, révèle et transforme.Entre l’appel magnétique du large et l’ancrage familial, Ellida doit choisir.Une création théâtrale, visuelle, musicale et chorégraphique portée par sept comédien·ne·s.Texte : Henrik Ibsen D’après la traduction de Maurice ProzorAdaptation : Géraldine MartineauDramaturgie : Jean-Louis BessonMise en scène : Alain BatisScénographie : Sandrine LamblinDistribution : Pierre Cachia ; Anthony Davy ; Laurent Desponds ; Sylvian Dieuaide, Yasmine Haller ou Eglantine Perreau ; Emilie Lehuraux ; Julie PiednoirChorégraphie : Amélie PatardCréation musicale : Cyriaque BellotCréation des costumes : Jean-Bernard ScottoCréation des lumières, et régie lumière : Nicolas GrosCoiffures et maquillages : Judith ScottoRégie son : Cyriaque Bellot, Garance Perachon- Monnier
Localisation
À partir de
26,40 €
Votre entreprise peut financer vos sorties.
CultureLib offre un budget culture mensuel aux salariés.
En parler à mon employeur →Au même endroit : Salle en Pierre
→ 29 nov.Phèdre - Théâtre de l'Épée de Bois - Salle en Pierre, Paris
Salle en Pierre
dès 26.4 €Phèdre - Théâtre de l'Épée de Bois - Salle en Pierre, Paris
Présenté par Le Théâtre de l'épée de boisAuteur : Jean RacineMise en scène : Pierre DeusyAvec : Marie Hasse en alternance avec Eléonore Lenne Le Chevalier, Joël Abadie, Fabio Goutet en alternance avec Émile Arnaud, Denise Aron-Schröpfer, Jeanne Chauvin, Clara Baudonnet Herreira, Franck Nalis, Pierre Deusy"Phèdre a une personnalité tellement puissante et forte que beaucoup de metteurs en scène confient le rôle à des femmes d’âge mûr, en oubliant que le fils de la petite sœur d’Ariane est si jeune qu’il n’est jamais nommé… La Phèdre de Racine n’a pas l’âge de Thésée mais celui d’Hippolyte, et, comme lui, elle est avant tout lumière (le sens du mot Phèdre en grec), pudeur et pureté.Ce n’est pas parce qu’il est plus jeune (ou parce qu’il est son beau-fils) que le tragique intervient mais parce que Phèdre croit Hippolyte «insensible», c’est-à-dire complètement étranger à tout ce qui procède du corps et de l’amour, puis parce que l’Amour est aveugle, et qu’il n’unit pas les deux que tout devrait rapprocher. Phèdre et Hippolyte brûlent en effet ensemble de contradictions qu’ils n’arrivent pas à maîtriser et se battent ensemble pour concilier ce mélange, propre à la grande jeunesse, d’énergie et de fragilité, d’absolu et d’intransigeance, de pureté et de complexité, de violence et de passion.La pièce perd beaucoup si on oublie cela et on ne comprend pas pourquoi l’ultime mot de Phèdre est « pureté »… Ce mot-clef est le fil directeur de notre mise en scène, d’autant qu’aucun des personnages de la pièce n’est médiocre ou en demi-teinte.Ils sont tous entiers et inaptes au compromis. Ce qui les amène à s’opposer plus ou moins radicalement, et au travers-même de ces variations et oppositions, de justement développer une réflexion originale sur la notion d’Absolu. Cela n’étonne pas quand on rappelle que Racine n’a jamais cessé de faire sa cour à Louis XIV, et à punir de mort ses personnages (Phèdre, Hippolyte ou Œnone) qui ne vivent pas l’Absolu à la manière de ce monarque, c’est à dire dans les limites de ce qu’on doit à sa gloire." Pierre Deusy
dès 26.4 €
→ 25 oct.Cyrano - Théâtre de l'Épée de Bois - Salle en Pierre, Paris
Salle en Pierre
dès 26.4 €Cyrano - Théâtre de l'Épée de Bois - Salle en Pierre, Paris
Présenté par Le Théâtre de l'épée de boisCyrano… s’il prenait vie aujourd’hui, qui serait-il ? Peut-être un rappeur, celui qui a l’amour du mot et la rage d’une conscience… Et les Cadets de Gascogne auraient le panache de nos rues ! Il ne s’agit pas ici de réécrire le texte de Rostand. Il s’agit de redécouvrir l’actualité de ses mots. Portée au plateau par une troupe nombreuse, jeune et explosive, l’œuvre déploie tout son tranchant. Elle nous rappelle combien l’envie de vivre d’une façon libre, amoureuse et poétique continue de nous animer…Ce spectacle se veut un pont : entre l’ancien et le nouveau, entre le groupe et l’unique, entre les arts puissants du théâtre, de la danse et du rap, entre le rire et le lyrisme… pour toucher ce que Cyrano appelle lui-même : le Panache !Auteur : Edmond RostandMise en scène : Gaspard BaumhauerAvec : Diong-Kéba Tacu, Léona Cosa, Marie Benati, Gabriel Garnier, Santiago Alvarez, Rémi Couturier, MëloYssembourg, Amélia Ewu, Vince Belvu, Sékou Dicko, Tatiana Andre, Maeva Pinto Lopes, Ryan Daoudi, Iman Bali, James KoumDirection chorégraphique : Émilie Ouedraogo Spencer, alias Lady Madskillz, aka WoundedDirection musicale : Jean-Philippe Montrose aka LittleCascades : Alex DeyScénographie : Irène VignaudLumières : Raphaël Bertomeu
dès 26.4 €
À voir aussi à Paris
→ 28 nov.Appelez-moi Madame George Sand
À la Folie Théâtre
dès 12 €Appelez-moi Madame George Sand
Le spectacleAppelez-moi Madame George Sandest référencé dans notre rubriquePièces de théâtre.
dès 12 €
5 offres comparées
→ 18 avr.Ça ira (1) Fin de Louis
Théâtre de la Porte Saint-Martin
dès 14.5 €Ça ira (1) Fin de Louis
21 avisÇa ira (1) Fin de Louiss'intéresse au processus révolutionnaire plutôt qu'aux héros, observe les mécanismes qui régissent l'action des individus, insiste sur la dimension collective de l'action politique. Avec ce spectacle, Joël Pommerat opère une rupture esthétique, abandonnant les dispositifs circulaires ou en bi‑frontal explorés précédemment et revenant à une frontalité très simple, mettant la parole de l'acteur au centre et la confrontant à une large assemblée de spectateurs. Une création qui a été saluée tant par la critique que par le public et qui s'est vue récompensée de plusieurs Molières en 2016 (Molière du théâtre public, du metteur en scène et de l’auteur francophone de l’année).
dès 14.5 €
5 offres comparées
→ 10 janv.Laponie
Théâtre de la Renaissance
dès 19.5 €Laponie
Matthieu Delaporte et Alexandre de la Patellière, le duo derrière le succès duPrénomet duComte de Monte-Cristo(au cinéma), adapte et met en scène la comédie catalane de Cristina Clemente et Marc Angelet. Ils dirigent une distribution prestigieuse menée par le comédien et humoriste François-Xavier Demaison.
dès 19.5 €
5 offres comparées
→ 30 nov.Pourquoi les femmes aiment les connards ?
La Grande Comédie
dès 10.95 €Pourquoi les femmes aiment les connards ?
2684 avisLe spectaclePourquoi les femmes aiment les connards ?est référencé dans notre rubriquePièces de théâtre.
dès 10.95 €
5 offres comparées
→ 21 févr.Ça, c'est l'amour
Théâtre des Bouffes Parisiens
dès 15.5 €Ça, c'est l'amour
Cette nouvelle pièce de Jean Robert-Charrier (1983,Jeanne,Nelson), réunit pour la première fois sur les planches Josiane Balasko et Marilou Berry, mère et fille, pour une immersion au cœur d'une histoire familiale où la transmission des blessures semble inscrite dans les gènes. L’humour, la tendresse et l’humanité des personnages permettent de traiter la complexité des liens familiaux sans détourner le regard, mais sans non plus tomber dans le pathos.
dès 15.5 €
5 offres comparées
→ 30 déc.Le Témoin
Comédie Bastille
dès 14 €Le Témoin
Ce seul en scène écrit par Stéphane Guérin et interprété par Benjamin Jungers revient à Paris, plus d'un an après sa première exploitation au Studio Hébertot. « Ce texte, construit en adresse directe, est sous-tendu par la peur. Celle qui dévore tout, dit le témoin. La peur des mariés face à ce témoin imprévisible, la peur qui parcourt l'assistance, la peur enfin du témoin de ne pas aller jusqu'au bout et de traîner les fantômes du passé pour le temps qu'il lui restera à vivre », explique l'auteur.
dès 14 €
5 offres comparées